released November 15, 2017

Obertura Bless
Jirí Alvriv: Voice, Synthesizer, Drum Machine | César Cantero: Bass
Martín Minervini: Drum.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Las olas
Jirí Alvriv: Voice, Synthesizer, Electric Piano | Lola Prun: Voice
César Cantero: Bass | Francisco Larpín: Drum.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Leur
Jirí Alvriv: Synthesizer, Drum Machine, Voice | Lola Prun: Voice
César Cantero: Bass | Martín Minervini: Drum.
Music: Jirí Alvriv & Emmanuel Bayúgar for Rascolnikoff | Bass arrangements, César Cantero.

Children who come
Jirí Alvriv: Electric Piano, Synthesizer, Drum Machine & Voice | Marina Mazzochi: Voice | César Cantero: Bass | Borja Cordeu Illia: Drum
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Dear Osco
Jirí Alvriv: Synthesizer, Electric Piano, Voice | Alma Laprida: Voice | Ernesto Romeo: Synthesizer | Fernando Kabusacki: Guitar
César Cantero: Bass | Martín Minervini: Drum.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff | Synth arrangements, Ernesto Romeo.

It Hurts to be a girl
Jirí Alvriv: Synthesizer, Drum Machine, Voice | Juan Zevallos: Sintetizer, Sampler | César Cantero: Bass.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Londal
Jirí Alvriv: Voice, Synthesizer, Electric Piano, Drum Machine
Juan Zevallos: Sampler | César Cantero: Bass | Martín Minervini: Drum.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Ans après l´accident (FC)
Jirí Alvriv: Voice, Synthesizer, Drum Machine | César Cantero: Bass
Martín Minervini: Drum.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Tirante por el peso (FC)
Jirí Alvriv: Synthesizer, Electric Piano, Voice | Lola Prun: Voice
Juan Zevallos: Sampler | Fernando Kabusacki: Guitar
César Cantero: Bass | Francisco Larpin & Martín Minervini: Drums.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff.

Cross en la mandíbula (FC)
Jirí Alvriv: Synthesizer, Electric Piano, Voice
Ernesto Romeo: Synthesizer | César Cantero: Bass
Martín Minervini: Drum.
Music: Jirí Alvriv for Rascolnikoff | Synth arrangements, Ernesto Romeo.

Grabado entre los años 2015 y 2017 en los estudios ION por Manu Schaller y en MAWI Records por Manu Schaller & Feco Escofet. Producido por Jirí Alvriv.
Mezclado por Jirí Alvriv & Manu Schaller.
Masterizado por Ezequiel Araujo.


Infinitas gracias a:

Liban Sinclair, Sol Berruezo, Nelly Rivera, Liv Alvriv, Nini Muscari, Flia Muscari-López, Cayetano Crimi, Lola Prun, Emmanuel Bayúgar, Francisco Larpín, Borja Cordeu Illia, César Cantero, Juan Zevallos, Javier Di Benedictis, Magdalena Molinari, Alma Laprida, Diego Roa, María Jerónimo, Martín Minervini, Esteban Calónico, Manuel Freidin, Ernesto Romeo, Fernando Kabusacki, Manuel Schaller, Sebastian Ciavaglia, Geneviève Petitpierre, Arnaldo Carrasco, Santo Romero, Fondo Nacional de las Artes, Mercurio Disquería, Marina Fages, Pablo Riera, María Teresa Reñé, Eric Petitpierre, Luz Riegelhaupt, Ernesto Sábato, Barbara Togander, Manolo Juárez, Axel Krygier, Nacho Sarka, Jorge Lagos, Seba Acampante, Ariel Charec, Trimarchi y todo su Staff, Facundo Pelegrino, Sebastian Quintanilla, Cristian Jofre (Crijo), Felipe Sola, Chunli Juana, Regia Mag, Jopo Peluquería, Grau Hertt, Arca Rusa Club, Chris Rivers, UnLock, Experiencia Hiedra, Jacinta Racedo, Guillermo Mandrafina, Roberto Arlt, Fiódor Dostoyevski, Chima Limón, Pedro Aparicio, Feco Escofet, German Taylor, Adán Campos Verdugo, Alcibiade Cohen, Cristian Rivas, Clémentine Levy, Ervo Perez, Fernando Samalea, Nadia Berenice, Agustín Asuero, Juan CR, INAMU, Ezequiel Araujo.

Advertencia

Jirí Alvriv no está de acuerdo en dar a conocer ciertos hechos ocurridos en la trayectoria de Rascolnikoff, pero entiende que en el populismo de la gente pueda haber cierto fanatismo y extremismo por conocer el origen, la verdad y quienes fueron los caidos a lo largo de estos años aterradores que llevaron a consolidar este albúm que usted tiene entre sus manos, "Fragments Consistent". Esto significa que la información que se dará a conocer a continuación está dirigida a esas personas. Así y todo Jirí Alvriv no se hace cargo de la información que aquí se difunde.


Origen del nombre Rascolnikoff

Se dice que Jirí Alvriv (fundador) en un momento oscuro de su adolescencia, se sintió finamente identificado con el protagonista de la novela "Crimen y Castigo" de Dostoyevski, más de una vez se lo había escuchado decir que tenía en mente llevar a cabo algo artistico bajo ese seudónimo. Otra versión dice que según un testigo, segundos después de un accidente que casi lo deja cuadripléjico el muchacho accidentado no dejaba de repetir con la boca ensangrentada "Te fundaré en plomo Rascolnikoff", otra versión habla de un enemigo vulgar de origen ucraniano que se hacía llamar Rascolnikoff, no se sabe bien que motivó su enamistad, pero si hay antecedentes de que el joven ucraniano lo salvo varias veces de caer en depresiones por problemas en su infancia.

Origen de Rascolnikoff y su formación

En el año 2006 Alvriv ya recuperado de su tragedia tuvo la iniciativa de formar una banda que se indentificara con el trip-hop como base, pero donde también fluyeran otros géneros cercanos, la idea primaba en hacer canciones que no estipularan estados, que no relataran historias y que no expusieran sentimientos ni emociones, canciones que estuvieran más cerca de lo instrumental. Además apuntaba a ofrecer presentaciones que se caracterizaran por tener visuales confusas y expresionistas. El objetivo de la iniciativa era grabar lo que sería su primer EP, que en aquel momento se conoció bajo el titulo de "Rascolnikoff", y así fue, pero un inminente viaje a Francia con futuro incierto no ayudó a que prosperara ese proyecto que estaba formado por Jirí Alvriv, César Cantero, Marcia Almeida y Sebastian Quintanilla. En la actualidad se desconoce el paradero de ese material que contaba con seis obras instrumentales. Alvriv asegura que parte de ese material fue incluido en el primer EP oficial y público llamado "Veneno Emocional" (2006-2011), EP que daría inicio a la carrera de Rascolnikoff.

Para su segundo EP que salio a luz bajo el nombre de "Emotionally Cold" (2011) Alvriv venía trabajando desde el año 2009 con un grupo de amigos íntimos que había conocido en su adolescencia en el Conservatorio Municipal Manuel de Falla de la ciudad de Buenos Aires, ellos, integrantes indispensables en lo que derivó la estética sonora de Rascolnikoff son, Emmanuel Bayúgar, Dolores Pruneda y Francisco Larpín. Este EP tiene una anécdota particular, uno de los tracks "Elefantes Marvyn" llegó a los oidos del mitico artista británico Tricky (ex Massive Attack) quien se interesó por editar su trabajo en Europa a través de su sello independiente "Brownpunk", incluso llegaron a firmar contrato con el sello, pero por razones que se desconocen no prosperó. Esa formación que durante años tocó por diferentes circuitos de la Ciudad de Buenos Aires se disolvió por situaciones personales y por la imposibilidad de algunos en seguir viviendo en Buenos Aires. Eso hizo que Alvriv continuara el camino de Rascolnikoff en formato duo con Francisco Larpín, lo que no duró mucho más pero que juntos y en compañia de Fernando Kabusacki grabaron en vivo un EP llamado "Koregaon Park" (2012) que nunca fue editado ni publicado en ningún medio. Después de la partida de Francisco Larpín, Alvriv siguio en solitario el camino de Rascolnikoff, eso lo llevo a lanzar su tercer EP bajo el nombre de "Fecamp Lofthus" (2012).

Después de un tiempo haciendo presentaciones en solitario se sumaron al proyecto Manuel Freidin, Esteban Calónico y Alma Laprida, con participaciones esporádicas de Dolores Pruneda. Durante meses de compartir muchisimas presentaciones Alvriv tomó la desicion de que era hora de grabar su primer LP de estudio, para eso convoco a nuevos integrantes y a viejos conocidos que creia fundamentales para plasmar algo que nunca antes habia hecho, un disco 100% de estudio. Ellos fueron Martín Minervini, Juan Zevallos, Francisco Larpín, Dolores Pruneda, César Cantero, Alma Laprida, Ernesto Romeo y Fernando Kabusacki, juntos dieron origen a "Fragments Consistent" (2017).

Durante el proceso de “Fragments Consistent” (2014-2017) Alvriv trabajó en paralelo y de forma solitaria en el cuarto EP de Rascolnikoff “Insensitive Corporation” (2016).

Rascolnikoff a tenido la oportunidad de compartir escena con artistas del calibre de Fernando Kabusacki, Bárbara Togander, Yann Tiersen, Axel Krygier, Kobra Kei, Marina Fages, Altocamet, Wom, Manu Schaller, Sabrina Lugo, Diego Roa, Javier Di Benedictis, María José Jerónimo, Sol Berruezo Pichón-Riviêre, Fernando Samalea, Magdalena Molinari, por nombrar algunos.

También ha llevado su música a lugares emblemáticos como el Centro Cultural Gral. San Martín, Centre Pompidou, MALBA, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural Kirchner, Centro Cultural Ricardo Rojas, Teatro Gral. San Martín y a Eventos internacionales y locales como El Festival Internacional de Video Danza de Buenos Aires, La Noche de los Museos, Festival Internacional de Cine de Venecia, La Noche de las Disquerias, Encuentro Internacional de Diseño Trimarchi, La noche de las Galerias (GIRA) y el Regia Fashion Crew.

Este albúm que en la actualidad es interpretado por Jirí Alvriv, Sol Berruezo Pichón-Rivière, César Cantero & Borja Cordeau Illia, fue presentado en el "Consistent Tour" por las ciudades de Santiago, Paris, Londres & Amsterdam.

Jirí Alvriv comprende que Rascolnikoff siempre será una banda de integrantes ocasionales, donde las obras no siempre se interpretarán del mismo modo y que solo a veces serán idénticas a sus grabaciones...

En la actualidad (2018) Rascolnikoff trabaja en lo que será su segundo LP de estudio, aún sin nombre, pero que contará con la participación de Sol Berruezo Pichón-Rivière, Borja Cordeu Illia y César Cantero.

Rascolnikoff es un proyecto del pianista, cantante y compositor Jirí Alvriv.


Breve Biografia de Jirí Alvriv

Jirí Alvriv (Chañaral-1982) Artista multidisiplinario. Se radica en Argentina junto a su familia en el año 1985. Estudio piano, armonía, composición y orquestación con diferentes profesores entre los cuales se destacan, Cayetano Crimi, Jose Carli, Mono Fontana, Manolo Juárez, Juan C. Cirigliano e Irupé Tarragó Ros entre otros. Actualmente es pianista y cantante de Rascolnikoff, lidera el ensamble de improvisación The Wendy Carlos Confusión y el proyecto teatral Chris Rivers The Artist, también fue eslabón fundamental de Good time for dynacom.

Estudió en el Conservatorio Municipal Manuel de Falla, en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) y en la Cité de la musique (FRA). Ganó numerosas becas de las cuales se destacan dos del Fondo Nacional de las Artes. Su formación artistica esta estrechamente relacionada con la escenografía, la fotografía, el diseño y la arquitectura, tanto así que obtuvo una mención en el International Velux Award 2006 for Students of Architecture.